二、造像与造像量度
（一）造像分类：
1、按美术技法分类：
（1）雕塑：石雕、木雕、玉雕、牙雕、泥塑、铸铜、砸铜、酥油雕塑（即“酥油花”）等。
大阪市立美术馆藏牙雕根付小僧（图片来源：慧海佛教资源库提供）
（2）绘画：中国画，连卷的水陆画、唐卡（卷轴等）。
（3）壁画。
（4）版画（主要是木版画）。
（5）工艺美术作品：堆绣、刺绣、陶瓷等。
中国第一历史档案馆藏堆绣罗汉（图片来源：慧海佛教资源库提供）
2、按法界人天六道分类：
（1）佛（2）菩萨（3）声闻（阿罗汉）、缘觉（4）护法（5）佛母、天女（6）人（7）阿修罗（8）地狱、饿鬼（畜牲未计）
3、按用途分类：
为佛菩萨造像，从用途上分，大体可分为两种。一种是艺术作品，创造者不必是佛教信徒，也不是必须了解佛教，只要有一定的知识与技巧，随意拈来即可。这种艺术品（包括民间美术品），不是寺庙中供奉的佛像，而是作为艺术品，仅供人欣赏的，故抽象的有之，现代派的有之，意象的有之，具像的也有，不受造像量度的约束。另一种佛像，则是专供寺庙及信士的佛堂供奉的佛像，必须“如法”，法相庄严，使众生见到以后生恭敬心，生欢喜心。对这种供奉的佛像，不能妄造，必须依照佛教经典中所规定的量度、尺寸而造之。
（二）目前寺庙造像的现状：从80年代初开始，全国各地寺庙陆续修复，新造的佛像，多由两种渠道提供：
1、民间艺人：如石雕、木雕、陶瓷中的一部分，多出于民间，他们和专业队伍也有较多的接触，但比较起来，他们较少受到系统的专业培训，尤其较少接触西洋雕塑，他们的技术纯熟程度不一，有的是祖传、家传；有的则仅仅是美术爱好者或为了谋生，因此水平参差不齐，他们的造像多依传统工艺，造型互相借鉴。比如出现了一些瓷观音像，手中持一个宝珠，石雕工人不解其意，以讹传讹，也雕出手持宝珠的观世音，并索取高资，不但不如法，也辜负了四众辛辛苦苦供养的血汗钱。当然，在民间艺人中，也有较多技术精湛的，他们在佛教造像中竟能胜过美术院校一筹，其原因，是他们从民间传承中，继承了古代造像的尺度、方法与技巧。曾有一位某美院的教授，为一个寺庙搞了三尊泥塑：文殊、普贤与观音。由于他追求艺术创造中的“个性”、追求“媚态”，故把每尊都塑得娟娟秀秀。像塑成后，四众膜拜的同时，总感到“不像”菩萨，而像下凡的仙女，于是终被请走，又换上民间艺人木雕的三尊法相。
2、美术院校师生：很多寺庙的兴建，为了庄严道场，都不惜重金聘请高等美术院校的专家、学者、教授参加造像。他们有高超的技巧，对人体解剖了如指掌，可以把人体刻划得维妙维肖，可以像罗丹与米开朗基罗一样，把骨骼、肌肉乃至皮下的血管按照极准确的解剖部位塑造出来，对于他们的技术无可非议，同时，他们对全国的石窟也极熟悉，各历史时期的造像资料齐全。但是，正由于他们总感到过去的佛像“不合比例”、“解剖不对”、“造型不准”，所以总想用自己的高超技法去改造古老的传统造型，他们由于较侧重于西洋的造型方法，所以对于佛教特殊的造型规律了解得不够全面，结果往往出世的菩萨变成了入世的仙女。（未完待续）
相关连接：
【头条】：2010河北佛教讲经交流会在柏林禅寺隆重举行（图）
作者：王惕 编辑：闫秀勇
|
