除了这些法器，九华山各寺庙在举行水陆法会、盂兰盆会、为人追荐、放焰口等仪式上，还经常使用唢呐、笛子、笙、箫、二胡等民族乐器。在举行仪式时，一般都是由僧人诵经、礼忏、敲击法器，而唢呐、笛子、二胡等这些民族乐器则是由当地居民或民族乐团来演奏。
（五）九华山佛教音乐除了与各地佛教乐曲相互交流、吸收的曲调，各寺院口传心授、世代相传及自己创作的佛曲之外，只要是被认为适宜的、好听的曲调都可以被用来为唱佛经所用。如：在“拜愿”时，可使用当今流行歌曲《青藏高原》；在应赴佛事中，使用黄梅戏《十二月调》中“孟姜女”调；在佛事中套用古曲“浪淘沙”、“柳含烟”等调。九华山佛教音乐的曲调既保留了我国古代音乐的大量宝贵信息，同时又吸取地方民间音乐元素，形成了自己极具地方特色的曲调风格。
其曲式结构主要有单句式、齐句式、长短句式、套曲式等四类。单句式，如在称赞佛号、持经诵咒时多用一个短乐句作链式反复进行，如《普佛仪•绕念》。齐句式，如《回向偈》，每句字数相等，都是七个字，乐句整齐，由小节数相等的四个乐句组成。长短句，如各类赞子，其词常为长短句的诗，其乐句也是长短不一。套曲式，放焰口有“九板十八腔”之说，全套法事均有音乐伴奏，由若干曲牌联缀组成，其中转宫换调都有一定规律，放焰口整套法事即是一部佛乐套曲。
三、九华山佛教音乐与地方民俗的相互融合：
佛乐是教徒对佛的诸供养之一，也是佛教修行的重要法门。在传统文化、地方民俗和传统戏曲、传统音乐曲调的影响下，九华山佛乐也趋向于大众化、通俗化。其音乐内容、音乐体裁也不断在民族、民间音乐中汲取营养，既使用“浪淘沙”、“豆叶黄”、“柳含烟”等古曲曲牌，也引入时乐，如“青藏高原”，同时还融入了地方戏种黄梅戏唱腔如“十二月调”等。
九华山佛乐引古乐、时乐、民乐进寺院的同时，其音乐体裁、佛教故事也在民间产生了一些具有地方特色的宗教性民间音乐。如：
在九华山地藏信仰的影响下，九华山周围地区逐渐形成了特有的孝丧民俗：在办丧事时请僧人“唱孝歌”和“唱十殿”，焚香、礼忏、做法事，超度亡灵。主持僧“唱孝歌”和“唱十殿”，其他僧人分列两旁，伴以唢呐、箫、笙、板鼓、牙板、小锣等。曲调为“一剪梅”、“浪淘沙”、“孟姜女”等，拖腔抒韵，悲凉哀绝。
直至今日，在九华山、东至、石台等地区还流行一种戏剧——目连戏。目连戏又称“劝善戏”，源于唐代目连变文，以“目连救母”故事为主要情节，而据史料记载，目连救母的故事又源于佛教释典《经律异相》、《佛说盂兰盆经》。明清时流行于皖南等地，在九华山、青阳、石台、东至一带极为兴盛。明末著名戏曲家郑之珍寓居安徽石台，创作“目连三本”——《傅相升天》、《傅罗卜救母》、《哑老背疯婆》，使目连戏真正以连台本戏的形式、完整的故事内容、丰富的艺术表演登上了戏曲舞台。石台大宇坑目连戏班社演出的《目连救母劝善戏文》，开创了我国戏曲艺术中通俗戏曲和连台本戏的新纪元。它是佛教借助戏剧这种生动活泼、大众喜闻乐见的艺术形式来宣传劝善止恶、崇德尊孝思想的杰作。
四、九华山佛乐在我国传统音乐文化中的地位与价值
九华山佛教音乐不仅是一个地区的特色文化，也是中国音乐文化的一个重要组成部分。九华山佛教音乐已有千百年的历史，是集宫廷音乐、寺庙音乐和民俗音乐为一体的音乐文化，既有殿堂音乐的庄严静穆神秘，又有民间音乐的淡雅脱俗清新。佛教音乐是我国古乐中惟一世代相传、沿袭至今、保存最好的乐种，是中华古老文明中最具历史价值与艺术价值的宝贵文化遗产。九华山佛教音乐值得更多的艺术研究者去进一步挖掘和创新。（全文完）
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作者：唐静 编辑：闫秀勇
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