跳神面具

藏戏的诞生，学界还有一说，即源于民间歌舞，关于此还有一个传奇故事。

传言18世纪噶举派僧人唐东甲波，立志在雪域各条江河建造铁桥，为众生谋利。他煞费苦心，募筹造桥经费，历时3年多仍未成功。后梦中得到女神指引，到山南琼吉地方，找到能歌善舞的七兄妹，组成演出团体。唐东甲波亲任编导，用跳神舞蹈来演绎生动的故事，从而揭开了藏戏诞生的序幕。唐东甲波也靠演戏募捐造桥120座，驰名的泸定铁索桥便是其中之一，他被尊为“铁桥大师”和“藏戏祖师”。

白面具戏早于蓝面具戏，但具体发端于何时，没有确定的说法。据说，白面具戏唱腔“朗达”中穿插的“哎咳咳咳、哎咳咳咳”的叫喊声，是直接模仿藏族早期祭祀仪式中动物的鸣叫声发展而来的。8世纪时，藏族民间歌舞百戏，包括各种宗教艺术表演都已发展到一个高峰时期，这就为藏族高度综合的戏曲艺术的产生创造了条件。

8世纪建造的桑耶寺，在其壁画上反映它落成的欢庆场面中，有三个白面具藏戏队演出的画面。一个在正殿大门处，另两个在正殿左右两侧的院墙上。画面一致，有七个戴白山羊皮面具的“阿若娃”（后改称“温巴”）、两个甲鲁、三个拉姆。其中一个拉姆在司钹，靠近司鼓的伴奏者站着。这种演出形式，除拉姆少了四个，还少了一个司钹的伴奏者外，与今天的白面具藏戏的开场仪式戏的演出形式完全一样。

在桑耶寺壁画上，对一些富有生活情趣的表演，下边用藏文注有“短嘎尔”字样，意为歌舞戏剧。在后来的许多文字记载中白面具戏和蓝面具戏都被称为“短嘎尔”。如第司桑结嘉措写的《布达拉宫五世达赖喇嘛灵塔目录》载：“众人称为拉姆的短嘎尔演出了《诺桑王传》。”在噶厦财政机构“孜恰勒空”档案文书登记中，各种藏戏或藏戏剧团均写作“拉姆短嘎尔”。白面具戏中阿若娃的腰饰“贴热”和手持的道具彩箭，在早期民间歌舞和艺术表演如“阿卓”“仲孜”（野牛舞）、谐钦、热芭、林芝的羌博中都有所见，白面具戏与这些表演艺术的结构也都是由开场、正式节目（正戏）、结尾三段组成。据此可见，藏族最古老的白面具戏在8世纪时已基本形式，13世纪后才逐步丰富、完善，其发展的速度是比较慢的。（未完待续）