现存北宋时代的罗汉画中，最有名者当属现藏日本京都清凉寺的十六罗汉画，这是现存所有的十六罗汉画迹中，年代确定为最早的一件。依“扶桑略记”等古书的记载，此画是东大寺学僧于一条天皇永延元年（宋太宗雍熙四年公元987年）自宋国携至日本。与此画一同携走的，还有释迦如来木像和折本一切经论等。

就画的本身风格而言，此十六罗汉画应属北宋初年的作品无疑。画中十六位尊者的形象外貌，以冷傲的风姿表现出尊者不凡的个性，发挥其内在的精神内蕴，具有一股感人的震撼力量。

从人物背景的岩石、土坡皱法看来，那是类似于李成﹑郭熙等北宋山水画家的笔法。就构图而言，罗汉画在中央上方的位置，下方空白较多，类似于北宋中峰顶立式的配置。这种画风不同于南宋以后的角边构图法，即：人物主体画在下方，上方空间较多。

此画最特殊之处，在于人物五官须眉肉体形象，以细密而明锐的线条描绘之，衣纹则宽紧有致，以墨线外沿，强劲如曲铁。法衣及裙裳部分敷用金泥，色彩精致富丽，对比鲜明，充满了装饰的效果。就此点而言，它是否就是武洞清、成宗道等精密细致的笔法呢？

由于各尊者的表情奇异，外貌又呈现出胡貌梵相、形骨古怪、变化多端的造型，此点符合了贯休罗汉的特征。但是全套十六幅罗汉中，约有半数伴有侍者。罗汉的衣纹设色鲜艳，对比强烈，此点却是属于世态相的一派画风。因之，高崎富士彦断其为禅月式与李龙眠样的中间样式，是北宋罗汉图中的稀有佳作。

以上所举为东渡日本的宋代罗汉画中最具代表性者，观赏这些罗汉画，已可知宋代道释人物画风的梗概。沿此脉络，下及元代，罗汉画风，仍相沿不衰。