他对于中国传统文化的兴趣日渐浓烈，读帖，练琴，从古典中寻找灵感，最近又重新翻检出宋词，“喜欢那种感觉，挺美的”。儒释道也皆有浸染，“只是皮毛，但像面镜子，可以时刻照照自己”。他喜欢读吴冠中的《画韵美文》，也同样推崇凯鲁亚克等“垮掉的一代”的作品。而且在他看来，这两者毫不矛盾，“他们横跨美国大陆，但读的是寒山的诗，喜欢的是中国传统文化”。在漫长的流浪过后，凯鲁亚克等人转而笃信禅宗，和家人一起过着平和恬淡的生活。而如今的许巍，也开始信仰佛教。

信佛的许巍，脸上总是挂着温和的笑容。他平和的生活状态，也直接影响到他的创作——用一种缓慢的方式，不予强求。姚谦曾说，许巍的音乐像是哲学味更浓的罗大佑。于是，这张《爱如少年》打磨了四年，在“风轻轻吹起沉默”的时候，开始吟唱“只要心中有爱，就会拥有一切”，曲风平淡、安详、中规中矩，甚至，带有一种宗教感。《南方周末》去年年底音乐原创榜的评价是，“没有愤怒，没有深度，但还有情怀与诗意”。许巍也说，自己在这张专辑中，悟到了境界，也悟到了一种身心舒展的方式。

对人生来讲，这可能是很好的状态。但就音乐本身，当炽烈残酷的青春散场之后，那些曾经热忱喜爱过许巍的人们，会因他不再愤怒而选择背弃和遗忘吗？许巍说：“这是我连想都不想的问题，我首先要正视自己的状态，得对自己诚实吧，这是起码的。”如今回忆起来，十年前写《执着》、《两天》、《在别处》的自己，和寻找“爱”与“温暖”的自己，在他看来，并非完全判若两人，“依然相同的，是每天稳定的练琴、读书、写歌”。只有某些时刻，过着平静生活的他才体会到原来有很多人喜欢他。现在的许巍拥有自己的歌迷会，还有专门的论坛。他观察到自己的歌迷也很有趣，很少有那种狂热的粉丝，都很理智、理性，“我们能以一种平等的方式相处”。

《爱如少年》出来之后，赞美之词不少，但同样招致批评与诟病——歌词、旋律、结构显得单调重复，有人甚至笑谈，初听新专辑乍以为是一首歌的连续播放，仔细一看是十三首……“所有的评价，我都坦然接受”。他最近在看电视剧《我的团长我的团》，发现“每件事都是如此，永远听到两种声音——喜欢得一塌糊涂，或是批评得一无是处”。他说自己从2002年开始，已经不大关注他人的评价。“搞创作的人，看多了评价也没什么意义，还是得自己一首首写。就像写小说的人，也不用成天盯着文学批评家吧。”

“我现在并不特别期待被人理解，这是40岁之前发生的最大转变。不仅是音乐，生活也是如此。因为只要有所求，就会出现问题。有求则苦嘛。”读了《空谷幽兰》之后，他发现每个人都是一样，“无论身在俗世还是归隐山林，都要面对很多问题。”

同样来自西安、一度进入红星生产社的郑钧，如今开酒吧、建农场、创作小说《菜刀温暖》，用各种方式尝试做一个“享乐主义者”。相比而言，许巍更专注于用音乐表达自己，“一辈子做好一件事已经很不易，就写写歌吧，简单一点。”

“我只希望做一个普通人，一个身心健康快乐的人，更简单，更平淡，保持童心。”想起那首酒吧内常青树一般的歌，“没有什么能够阻挡，你对自由的向往”，从反叛到皈依，也许就是许巍对自由的选择。